今回は家具類やベンチなどのセットが最後でしたしね。
手漉き紙貼りのトビラなど建具屋の泉川さん見ていませんから、改めて
「こんなこと出来る？」 ってな具合に打合せも兼ねました。

事情があり４人だけの打ち上げとなりましたが、忘年会を兼ねてこぢんまりと
かほりやでやりました。

金目鯛の釣り針付きの煮付けは森下真吾さんの大皿で出してくれました。

彼の作品は、ここでも新しい店でも備品や食器として少し使っているのです。
うれしいお店からの心遣いです。

営業用に使うにはいささか高価な作品ですが、使いようでテーブルの格というか、
品というか・・・、ゴージャスな雰囲気になりますね。

ちょっとだけオーナーの青木さんも加わって楽しい一時でした。

この日２階は予約の宴会で満席、作った側としてこれほどうれしいことはありません。

近藤夫妻、ご主人はグラフィックを施した紙とつなぎの樹脂による平面・半立体
と立体の箱物、手漉きの紙のテクスチャーが照りのある透明の膜にカバーされ
て独特の存在感があります。
奥様（大学時代の私の友人）は陶芸の作品、力強い造形で表現媒体の差はあ
るにせよ繊細とも言うべきご主人とのコントラストが感じられて、
やはり夫婦は夫唱婦随となるのかと実感。

 

思いめぐらせば張り子や乾漆が連想されます。
グラフィックデザイナーらしく、色彩を持った模様の無限の展開はまだまだ先が
ありそうです。
個人的にはもっと立体に進んでほしいですが・・・・。

照明や家具などに転用すればと思わない訳ではありませんが、何年もこの道で
やって来ているとうのはそれなりの理由があるずで、そのうちあるかも知れない
変身を楽しみにすることに・・・。

もう一人の加藤さんは書道家、書の展覧会というと壁にひたすら額や掛け軸
が並んでいるというのが一般的な印象ですが、こうして別のジャンルとのコラ
ボレーションは構えずに見ることが出来ますね。

私も紙による制作をやりますから、いろいろと話も弾み刺激的となりました。

 

一つめのＯさんのお宅は数年前にやらせて頂いたの仕事ですが、近くでもあり
時々お客さまを案内させてもらいます。
しつらえはプロ級、自分で育てた草花を活かし作品化の域に達したインテリアです。
すまいの域を超えてショウルームのようで、お連れしたＴさん夫妻からは感嘆の声、
手がけた私にとっては実にありがたい案内ヶ所となっています。
素敵な庭を望みながら手作りのケーキを美味しくいただきました。

先日行われた韓国中国料理店「エンペラー」のリフォームのデザイン
提案です。

住宅にしろお店にせよデザインを始めるとき、核になるキーワードや
イメージを見つけます。
時にはオーナーの人柄から「きっかけ」を得ることもあります。

今回は店名の「エンペラー」からお店の造形や構成のイメージを
引き出しました。

奥への三段階の客席構成は一つの基本形で、このお店の平面形・
サイズ・業態にピタッと当てはまりました。

赤と三角をデザインの基本言語としました。わかりよいこと単純なこと
そしてデザインの展開に追従性があること・・・、が理由です。

お店はお客様に魅力的な場を提供しなくてはなりません。
そして、その魅力が店独自の印象としてお客さまに記憶される必要があります。
丸い壁や上昇していく下がり天井、三角形の天井飾りなどがそれぞれ
機能的な意味合いを持ちつつ、インテリアの魅力を作っていきます。

お店の大きな問題の一つがテーブルアレンジです。
さまざまなグループでお客様は来店します、一人客から３０人くらいまでの
宴会まで対応できることが、お店の繁盛に欠かせません。
席が準備できなくてお客さまを帰すことくらいつらいことはないのです。

参考に游工房が北千住で手がけた居酒屋のテーブルアレンジを提案しました。
個店においてこれまで多様に席の対応できる店はありません。
その対応力がお店の大きな商品力となります。

出来るだけコストを掛けないと言うことで企画した仕事、イスやテーブルは
これまでの物を流用しました。
私が試作的に作った家具も活かしました。

デザイン的に主張はしますが、しすぎないようにも心掛けました。
その辺のさじ加減、バランスはとても大事です。
女性客にアピールすることを考えました、その①丸や楕円、その②裂織り
のベンチクッション、その③快適でおしゃれなトイレ。

皆さんおしゃれして来る訳ですから、おしゃれが引き立つ空間でなくてはいけません。

デザインが集客に貢献しなくては、何のためのデザインかと言うことになります。

そうしたことへの実験、実証の場でもあり、お客様の反応を確認出来る場です。

デザインへの愛と注入したエネルギー、どのように感じ取ってもらえるでしょうか。

ストレスの全くない、楽しめた遊びのような仕事をさせてもらいました、感謝です。

加奈の知り合いのご主人が蕎麦の教室（青山学舎）に行ってらして、そこが
我孫子の蕎麦同好会とジョイントで手打ち蕎麦のイベントを開催。

マルエツでの買い物のあと出かけました。
これ以上の日曜日らしい日曜日はないという日曜の始まりでした・・・。

 

そば屋が開けるくらいの本格的な設備には驚きました。
始めて１８年という名人級の方もいて、いろいろ楽しい話が聞けました。

漫画「そばもん」って知ってます？って、聞いたら 「しってますよ」って、
さすが・・・。



青山学舎のこね鉢のすごいこと、「ありゃそうとうするね」って、私。

参考に値段を聞いておけば良かった・・・。

日曜はギャラリー休みなのにお客さまが何人も見えて、結局半日だけの日曜でした。

〆はル ピュイドールで美味しくディナー、盛りだくさんの日曜でした。

そうそう、加奈がマルエツに行っている間私はお隣にいただいた大量の
チューリップを庭に植えたんですよ。

ベンチクッションは東口の「かほりや」でも採用した裂織の生地を使った
もので、赤系の元気色。
今回は作家さんにアート的な表現にしてもらいました。

天井のウエーブのところに設置する照明はオリジナルで作りました。
銅線で天井のＲにあわせてフレームを作り手漉き紙を張り込みます。
目地を利用してカバーが落ちないように仕掛けを作ります。

４０Wではいささか暗いかなと危惧しましたが、実際に付けてみると OK。

トイレも同じタイプにしました。

今回は照明器具にも挑戦しました。
レセップ（電球をはめる器具）を天井のルーバーに穴を開け裏から止めて、
電球が天井に直に付いているようにします。
これにカバーを付けるのですが、電球だけの高さをクリアーすれば良いので
最小のカバーですみます。

出来ればACにしろ照明にしろ、換気扇にしろ天井には何も付けたくないので
すがそういう訳にいかず、それなら出来るだけ小さくしたい・・・。
そのために考え出した電球の取り付け方法なのです。

ウエーブした天井にフィットした照明のカバー、どんなのが良いでしょうか・・・。

奥に見えるパネルが室内側の表情です。
テーマのパンカラーのイメージに近い色とテクスチャーになり、一安心。
このパネルはインテリアの主役のような存在ですから失敗は許されません。
下地のベニアと一体化して良い具合の色合いとなりました。

小麦粉で作った和ノリで紙を張り込みます。
室内側は薄い手漉きの紙（ライスペーパー）、外側は半紙にリキテックス
で色づけしたものをドット柄と組み合わせて市松に貼り込みました。



これはトイレの化粧台のトビラ、柄付きの手漉き紙を張り込みました。
柿渋を薄く塗って仕上げます。

建具屋の泉川さんには７年前に同じ北千住の東口のかほりやで入口の魚の
建具を作ってもらったのが最初です。
それ以来さまざまなデザインに挑戦し、よく応えてもらいました。
面倒なデザインでも「出来ない」とは決して言わないですね。
私の仕事を支えてくれる素晴らしい職人さんです、彼とつきあい始めてデザイン
の巾が広がりました。

建具は人が必ず直に触れる物ですから、しっかりとデザインして何かが
伝わるようにしたいと思っています。